梅花三弄这三个故事中，我偏爱鬼丈夫，而鬼丈夫中，我偏爱万里和紫烟，如果说乐梅和起轩的爱情是绚丽的烟火，光芒四射，让你无法不感动，那么万里和紫烟的爱情就像天边的星辰，在夜空中悄然闪烁，不耀眼却温暖执着。如果说水云间是梅花烙的前世今生，两个故事浮浮沉沉，如梦一场，那么鬼丈夫，就是更现实的真情实感。鬼丈夫的故事的主线很清晰，儿时的男女主本来自两个美好的家庭，父母为他们决定了终身，不料意外发生，两家成了世仇，但长大后的两人一见钟情，陷入爱河，经历了一系列磨难，终成眷属。。。。。。可这才只是故事的开始，一场意外大火烧毁了男主的英俊容颜，他变得丑陋而残缺，他假装身亡，隐姓埋名，不忍耽误女主，但女主唯爱而生，与牌位成亲。。。。。。那个时候，恐怕是我第一次知道了什么叫做虐心，剧中的演员都不是在演戏，他们真的活在剧中，活在角色里，连我这个观众，都要入戏了，每一次看剧，都泪流不止。而在这部剧中，除了乐梅和起轩，我还深爱两个人的爱情，就是杨万里和紫烟。开始，我也沉迷于男主的盛世美颜，他和乐梅第一次见面摘下面具那一刻，就瞬间令人着迷。活泼灵动的大眼，充满深情，灿烂的笑容像阳光照耀，皮肤白皙，充满活力，一枚帅气花美男，用现在的话说，就是妥妥的小鲜肉，而他的好基友杨万里，那时候还没有那么耀眼，但是也高大英气，一直在男主身边为他出谋划策排忧解难，最重要的是，万里的个性冷静，理智，永远都像一个清醒的旁观者，我总觉得，在他正义的面孔下，身上有着一种冷漠的，甚至禁欲的气质，他的脸，让人觉得他不会爱上任何人，也不会属于任何人。剧中设计他也钟情于乐梅，似乎也是为了衬托乐梅的美好，可万里的钟情，我感受不到，也许是起轩的那份感情太浓烈，压过了所有人。他是一个医生，他的样子也是医生应该有的样子，他沉着冷静的医治好跌下山崖摔破头的乐梅，拯救从大火中抢救出来的起轩，整个过程，他都是沉默的，旁观的，清楚的，而他的角色魅力，在起轩被火烧伤之后，才渐渐展现，越来越有光芒，起轩失火受伤后，身边的人一个又一个崩溃倒下，他对宏达说，现在，坚强的人已经没几个，而你，必须是一个。瞬间充满男人的担当，也流露出他的坚强下那一丝柔软。起轩失火后个性扭曲，喜欢走极端，万里永远客观而理智的说服他，帮助他走出阴霾，甚至完全没有把他当做一个病人，这是一种冷酷，可这何尝不是一种尊重呢。他开始一点一点的，在剧中有了越来越重的分量。在照顾起轩的几个月里，他和紫烟两个人不眠不休，剧中并没有太多时间和镜头去展示他们朝夕相处的点滴，可是已经渗透了一种信息，万里和紫烟，彼此渐渐熟悉和默契。起轩恢复后搬回家里，紫烟开始照顾阴晴不定的他，受尽委屈。万里劝说她别淌这个浑水，他说，谁叫我是一个医生呢，有人生病，我就是做不到视若无睹，那是他们第一次真正意义上的正面交流，万里依然是冷静的，冷漠的，可是那时，他已经不自知的开始心疼紫烟了吧。他做不到冷眼旁观，是因为他已经被触动了，那时我就觉得，他们之间，一定会有什么。短暂的对话，已经流露出他们心中复杂的千回百转，和对彼此的怀疑以及不确定。可是，两人有了碰撞与思考，这是爱情的萌芽。紫烟为了赎罪，在起轩和乐梅之间做了很多穿针引线的事情，触怒了起轩，遭到一顿狠打，伤心难过的她第一时间想到了求助万里医生，瞧，这一切多么的自然，万里曾经的一句话，已经在某一个时刻，影响了她的思绪和决定。万里给紫烟背上血淋淋的伤口上药，那一刻，空气中弥漫着的都是令人屏息的复杂气息，还掺杂着些许心痛，不舍，和挥之不去的暧昧。冷静的万里终于忍无可忍了，他谴责起轩的残暴，同时表示了对紫烟的不解，他开始质问他，于是紫烟流着泪痛苦的脱口而出，因为我欠他，我烧坏了他的脸。那一瞬间，时间停止了，冷静的万里第一次呆若木鸡，他的脸上呈现出一种强烈的因震惊而带来的呆滞，他被震撼了。紫烟和盘托出所有的一切，这个大大的故事中又一个隐藏着的戏剧化的转折，她是一个复仇的姑娘，经历了所有世间的苦难与伤害，带着毁灭一切的心情回来，复仇过程中意外毁灭了无辜的起轩，她遭受了良心的折磨。那一夜，两个人的关系有了第一次的升华，紫烟打破了那层最熟悉的陌生人的隔阂，将她的秘密，她的罪恶，她的不堪，全部说了出来。她都不懂自己为什么会说出这一切，而说出来之后，她竟然感觉糟透了。我想，那个时候，她应该已经爱上万里了，至少，她已经开始无条件的信任他了，当一个人开始不顾一切的信任另一个人的时候，那就是爱了吧。而说出秘密，她担忧自己在万里的眼中，再也不是之前那个明亮纯洁的她了，所以她分裂，痛苦。短暂震惊之后的万里，恢复了他清晰的逻辑思维，他告诫紫烟不能去认罪，这一切只能让所有已经认命的人更加痛苦，他在紫烟崩溃的边缘，拉回了她，骂醒了她。可也是这一次，他的震惊无措，和高冷理智形成的强烈反差，碰撞出了无比强烈的真实感，这种魅力，让人无法拒绝。之后的发展，那么的自然而然，那么的不可抗拒，这个时候的故事，其实已经有了自己的生命，他的走向，已经不是作者或者编剧能够去控制的了，他有了自己的方向。试想，一个曾和你朝夕相处的异性，她毫不起眼，默默无闻，善良隐忍，你都看在眼里，直到有一天，在毫无防备的情况下，你知道了她的秘密，她的那些轰轰烈烈的凌乱过往，那些受过的伤害，她毫无保留的对你说出，你一定会忍不住去探究她，当你想要了解一个人的时候，你就爱上她了。所以，当紫烟逃避万里的时候，当她说她担心她再也不是那个美好的紫烟的时候，万里终于告诉她，那一夜之后，他满脑子想的都是紫烟的事情，她在如此千奇百怪的状况下求生存，她的善良敏锐，原来是不知看尽了多少人的眼色打磨出来的。他看到了她的煎熬，她的罪与罚。几句话，句句戳到紫烟柔软的心底，她立刻泪流满面，这一刻，她怎么能不感动呢。万里的铁汉柔情，克制的心疼，恐怕让她的心都要化了。而万里，此时还没说出爱，也或许他还没有意识到自己的感情，可是我们已经可以真真切切的感受到，万里已经爱上了紫烟这个姑娘，当他辗转反侧的去思考有关她的一切的时候，当他告诉她这一切的时候，他已经爱上她了。爱，已经在那里。后面的表白真的很好，没有琼瑶套路，没有直接的面对面的说爱，可是直指人心。起轩要求万里去追求乐梅，万里拒绝了，直接告诉他，自己的心上人是紫烟，而门外的紫烟听到了这一切。起轩不相信，万里开始了一篇深情告白，他和紫烟在共同照顾起轩的日子里，朝夕相处，话虽不多，但默契十足，后来看到紫烟的忍辱负重和默默付出，她所承受和付出的是旁人难以想象的，紫烟在万里的眼中，已经化茧成蝶了，这个过程，他怎能不感动，怎能不心动。而这深情款款的告白背后，是巨大的震撼炸裂了感情的堡垒，美丽的紫烟，内心的善恶一直在纠缠，她背负着沉重的罪恶，一直在绝望而心痛的救赎着自己，没有挣扎，就体会不到她的善良，没有撕心裂肺的痛，就感受不到她对万里的信赖，这一切的一切，让万里越陷越深。冷静的万里，旁观者一样的万里，这一次，变成了温柔的万里，深情的万里，爱的那么克制，连告白都那么冷静，却也那么深沉，而看着这一切的我，又怎能不感动，怎能不心动？观众都入戏了，这可如何是好。在这里表白一下佟瑞欣，他没有在演戏，他就是杨万里。没有认罪，紫烟永远得不到救赎，终于，在一个机缘下，老妇人发现了紫烟和万里的相爱，她一直以为紫烟为起轩付出是因为她爱着起轩，她怒不可遏，在老夫人感情的重压之下，紫烟说出了一切，必然，老夫人震惊，愤怒，慌乱，绝望，撕心裂肺，泪流不止，在对峙和撕扯中，两个人的积压的感情第一次得到了释放，而最后，老夫人说，紫烟，不是你放的火，是我啊！那一刻，不知多少人泪目了，也不知多少仇恨，得到了化解和原谅。奶奶最终选择了原谅紫烟，并祝福了她和万里，这或许是一个理想化的美好结局，它印证了人心的纯净和纯粹，乐梅和起轩或许不需要知道真相了，因为一切都不重要，除了爱情之外，紫烟和万里这条线，更突出了宿命和救赎，它直指人心，让我们不禁思考人性的复杂，爱和恨，原谅和恩怨，得到和失去，我们该如何面对。这就是它最真实的地方。梅花三弄本身也充满着各种宿命感，梅花烙中，福晋的偷龙转凤，是她的罪，可也是她命中的无可奈何，皓祯和银霜的相爱相知，是缘也是劫，在亲情和爱情的交错中，他们化作白狐，远离一切尘世的纷扰；乐梅和起轩，就像莎士比亚的罗密欧与朱丽叶，他们注定相爱却不该相爱，又一对爱而不能，当他们以为幸福即将来临，现实却把他们的幸福撕的粉碎，但是乐梅选择执着，爱而炽热，救赎了他们，紫烟一直活在赎罪当中，却求而不得，或许她无法拯救她自己，而万里的爱，让她得到了宽恕，帮她完成了救赎；梅若鸿和杜芊芊，因为琼瑶选演员的艺术，这一对看起来就像皓祯和银霜的前世今生，一个浪迹天涯的老人，送给若鸿那只梅花簪，也牵引了若鸿和芊芊的爱情，他像一阵风，在杜芊芊，汪子璇，翠屏中周旋，他像风一样自由，席卷起一片狼藉，汪子默烧画，引起轩然大波，所有人都沉没在爱和恨的漩涡中脱不了身，最后，他们也完成了救赎，用爱，勇气，和前行的力量。在各种美剧，偶像剧层出不穷的年代，人们的艺术审美都变的多样而浮躁，谁还会花时间去重新欣赏一部二十多年前的电视剧呢，我很少和身边的人提起我有多爱梅花三弄，这已经是我生命中的小确幸。闲暇时光花一整天看梅花三弄，甚至成了我的guilty pleasure, (罪恶的快乐)，可是who cares，每个人都有只属于自己的世界，这是我的世界，我的净土。梅花三弄，三个美丽的故事，那么完整，那么走心，那么具有艺术性。它并不完美，很多演员都有着舞台剧式的夸张表演风格，有些台词也是令人觉得过于琼瑶，可它那么真诚，总为我们带来新鲜的体验和力量，在我们被现实打磨的灰暗的时刻，带我们走进那个纯粹明亮的世界，它是我心底不变的烙印，因为它让我相信美好，相信爱。我总会重温这几个故事，我想我也会一直重温下去。

人生不易，不要笑话别人。家家都有难念的经，人人都有难唱的曲。再风光的人，背后也有寒凉苦楚；再幸福的人，内心也有无奈难处。谁的人生都不易，笑人等于笑己，尊重别人就是尊重自己。最穷无非讨饭，不死总会出头。谁的人生十全十美，谁的生活没有薄凉，谁敢保证一直都是人生得意。早安。时间过的飞快，天气变得好坏；气温下降迅速；出门记得衣服；多吃素食蔬菜；夜晚记得多盖；健康时时补钙；快乐保持心态；朋友常常关爱；倍感舒心愉快； 早上常常关怀；人生充满真爱；这条祝福不赖。世界上最遥远的距离，不是生与死，而是我已在3G，你还在2G ；我在发微博，你在码祝福；我在看大片、你在等图片；我用手机导航，你打电话问路；我在玩手机，你被手机玩。早安，亲~

我喜欢迈克·米尔斯的电影，他讲故事的方式（说话的方式）很直白，却会用微妙的视觉处理让观众看到表达的层次，神奇的是，你最后会发现自己观影的感受跟作者影像处理的变化几乎是同步的，犹如迈克·米尔斯就在你身边一起观看这部电影。《呼朋引伴》里约翰尼跟侄子相处的部分，侄子随时会有无花八门奇特的表达和疑问来促使对话密集发生，以及约翰尼和姐姐没完没了的电话沟通，总之导演在这部分的处理，让你几乎只能感觉到人与人的相处，无暇意识到时间和空间。而在同步进行的声音纪录片拍摄中，移民的孩子们不断回答各种关于现代世界和未来世界的疑问，画面默默展示的则是各种城市空间，速度处理缓慢，能感受到时间流速也满了下来，孩子们的声音在巨大时空间的虚弱感，跟那些宏大的问题一样让人不安。

纪录片采访的是一群在多种族、文化、观念影响下正在长大的孩子们，跟小侄子一样头脑时时刻刻都在发生变化，需要将复杂的世界消化成自己的感受，纷乱而迷人。而把这些孩子的想法呈量化地展现出来，他们关于自身、现代社会和未来世界的想象、希望、焦虑、担忧等等有那么繁多的可能性，震撼人心。正是这些孩子们的思考本身让我们可以无限期待人类的未来，即使它越来越复杂，希望的光总在这些孩子们的思考中隐藏着。一个创作者，一个成年的创作者在用孩子们各式各样的回答来完整自己内心关于当前生活，关于未来世界发展的疑问，可见创作者有多强烈的欲望去寻找答案，内心就有多大的空洞，某种程度上，作者就是约翰尼本人，小侄子也不断从叔叔身上得到来自过去的某些经验带来的模糊答案，他们相互影响。当然，作者展示的故事背景是一个独特的环境，美国从几百年前就是一个移民混杂的国度，他们自称为是移民世界的未来，完全不同于我们的社会历史发展轨迹，但我不想谈这些宏大的背景，只映照我们自己年轻一代的内心，我们有好多好多数不完的年轻人，思考的问题、想象的未来却很单一，年轻的内心被简单的答案、单一的结果、信息碎片填满，没有了思考的空隙，很少有人能问出影片里那些给孩子们的问题，更多的成年人应该为此感到羞愧，我们给到孩子们的普遍环境是”你就长大吧，哪有那么多问题“。

不知不觉陈翔六点半已经陪我走过快两年了，虽然认识得有点晚，但对他们的喜欢一点都不少。

陈翔六点半的大电影这是看过的第二部，上一部是《重楼别》，明显感觉这一部在立意上拔高了很多，能看到导演的诚意和用心。这部大电影应该是去年疫情最严重过后的那段时间拍的，那个时候可能并不是各行各业都彻底复工，所以他们团队可能在拍摄过程中克服了很多困难，更加佩服导演的是，那段时间的小视频也没有断更，还是一样的保质保量。

先来说说我觉得这部电影存在的逻辑问题。

首先，这部电影可以从剧情推进的角度简单的分为四个部分：第一部分，双喜雇了几个演员模拟1990年乒乓球颁奖典礼，从而给爷爷圆一个冠军梦；第二部分，双喜卖房雇话剧社演员举办假民间高手比赛，让爷爷再一次参赛获得冠军而圆梦；第三部分，双喜邀请到1990年当年爷爷的队友和对手重新比赛，模拟1990年的赛事，给爷爷打造“时光机”而圆梦；第四部分，双喜活回自己，正式参加民间高手比赛，不再为了爷爷的遗憾而努力，而是为了自己的梦想而努力。可以看到，其实重头戏是第二部分，但是我觉得这里存在逻辑问题的原因是，在第一部分中，双喜已经想到了模拟1990年的颁奖典礼，虽然这次太简陋爷爷没相信，但他明明可以继续花大价钱模拟1990年当年的赛事，为什么却去举办假比赛了呢？我觉得在剧情中这里的铺垫或者说双喜想到这个办法的思路并没有讲清楚，这样会让观众在看到第三部分的时候有个疑惑，前面是吃饱了撑的吗？虽然那个部分都是为了双喜以及其他角色的成长，但是但从逻辑来讲，就会觉得不自然，不符合大部分人的行为方式。

其次，狗仔强和女友秋月这条线实在有点莫名其妙，看到最后狗仔强这个角色就是纯工具人，只是为了揭露假比赛而存在，那我就不是很理解，为什么要有秋月求婚，狗仔强拒绝的剧情？为什么明明秋月不喜欢狗仔强当八卦记者，狗仔强却理解为自己当了八卦记者后就可以挽回秋月从而揭露自己好兄弟的假比赛？这些和电影主线的关系仅仅只是为了揭露假比赛吗？太牵强且太多余了。而文校长那条线反而自然很多，为了面子而做了很多可笑且多余的事，并且为了面子而没有教育好自己的儿子，这些情节就自然很多，最后和儿子和解，和自己和解。

再来说一说我喜欢的情节，主要是双喜这个角色非常立体，成长比较自然，从他嫌爷爷烦到他了解到爷爷放弃自己的冠军梦背后的故事后的反思，以及为此做的努力，一次失败后，他就再来一次，让每个人都明白他为了圆爷爷的梦付出一切，在所不惜，这样孝顺的孙子谁不会动容呢？他更明白了要想不负此生，首先就是不负身边人这个简单质朴的大道理，这也是我的收获。最后，在爷爷的录音中双喜听到爷爷的话，明白爷爷早已释然，而他已经是让爷爷骄傲的孙子了，成为了一个有担当的人。

最后我再来说说这部电影中很关键的一件事，就是爷爷的病，阿尔兹海默症。看到爷爷是这个设定的时候，我恨难过，因为我的姥爷也得了这个可怕的疾病。电影中爷爷照镜子的时候说：这个帅老头是谁啊？这一幕也发生在我的姥爷身上，我姥爷都不知道什么是镜子了，也不知道镜子中是自己，他每次照镜子都以为是家里来了客人，会和镜子中的自己聊天，问他什么时候来的，最近怎么样，而且姥爷晚上病情加重的时候会找不到家里的卫生间，去了卫生间又找不到卧室在哪里，每次看到姥爷这样的情况都非常难过，衷心希望早日攻克阿尔兹海默症这一难题，愿姥爷早日康复。

等待的路上荆棘丛生。做认为正确的事，就永远不会错。但却不会被理解。于是，便只好这样安慰自己，做正确的事，终有一天会被理解的。西方文化强调自我的满足，自身有完全的自足性。它就是它自己。

而东方文化却强调个人必须在他者编织的认识罗网找到一席之地，必须被他者所接受所认同，个人才能够得到这种自足性。 但问题在于作为判断的标准的大众它本身是缺乏判断力的，不必讳言的说它本身是庸俗的判断。因此，强调个人在这一价值体系里得到认同和接受，固然可以拒绝大恶，但大善也同样被拒绝了。

而问题在于，一些固然人人都知道真善美的讲述被官方意识形态放在明面上，可在官方伟岸光明的阴影下，是永远不可见其形质的“第二十二条军规”。于是，一个很简单的事实就是，一个人真要是按照它所推崇的这套价值过活，就真不知道要遭受怎样的菲薄、沦落、羞辱和背叛了。《红衣少女》讲述的正是这样一类菲薄，这些生活在光明阴影下的鬼眼。就好像人人都自知自身的鄙陋，可却人人锦衣绣袄，华裾鹤氅，绮罗珠履 了。

总有人要牺牲的，我不入地狱谁入地狱。如果说神话英雄传奇的时代个人可以因着个人的牺牲得到死后的光荣可以勉强抚慰自身被毁灭的遗恨。但神话英雄传奇的时代已经走远，日常庸俗的生活填补了史诗时代逝去的权力真空。个人的善再不能在一些彻底的大是大非中显现，而是在中心失落，主体丛生的生活不断显现的咬啮式的小痛苦和烦恼中多元价值判断下混淆是非对错。人人都有理，但却人人都是片面。 而《红衣少女》里借安然显现的正是这种片面，而这种片面却似乎蕴含着主旋律的寄托。但这种主旋律却要被无处不在的“第二十二条军规”式的潜规则中被结构。这好像是主旋律的自哀之曲，但与其说是自哀，不如说影片正点出了一种理想与现实之间的差距的剧烈。

而官方意识形态要面对的就是这样的群民，要改造的就是这样一种顽固而封闭的文化。因此，在某种程度上它借安然表现了自我的立场。不应该要某种不实的东西去满足荣耀己身的愿望。影片最后好像是安然屈服了，向这样的文化低头了，要在接下来的一年中这样的庸俗环境中慢慢被改造，慢慢被驯服，她好像要放弃掉自己。当然最后安然的这种决定显然可以足见这种文化的强悍，而她对这种外在界定“三好学生”的缺席显然是对“自我”的回归，她的好像被改造和驯服召唤的正恰是文化的自身的进步和改造。

而这一切都终究不会有答案。于是最终只能在安然和她姐姐安静渐渐离开，模糊她们的身影，走向远方中以她们的逃离去呼唤着在场。而这逃离却不是真正的逃离，她们走向远方，不是远方同样的混乱和无序，远方是她们正是在出走中找到了自己的别处所在。但形式上却终究是逃离的。

看书的时候就很喜欢，喜欢喜宝，甚至有点羡慕她，美丽，勇敢，善良，敢爱敢恨，不在意别人的眼光，肆无忌惮。

电影一上映就去看了，可能只有我是流着眼泪看完的，每次看到喜宝和勖先生在一起就不停的流眼泪，看着喜宝是那么的开心快乐，笑靥如花，可能知道结局是悲伤的，此刻喜宝越开心我就越难过，难过她不知道自己爱上了这个男人，难过她的结局，爱而不得，而爱她的男人也没有好的结局，她的人生和她的名字洽洽是反义词。

这样忘乎所有，全身投入的旅行，一生仅有那么一两次。

所谓美好，不过是希望起身时，你会轻轻帮我掸掉衣服上不容易发现的灰尘。我希望写字时，手边的茶杯里一直是我喜欢的温度。我希望点烟时，你告诉我离今天的份额还有几根。我希望沉默时，你一言不发在身边我们却不会觉得尴尬。

我希望买的鞋子是你渴望的颜色。我希望拨通你电话时你恰好想到我。我希望说早安时你刚好起床。我希望写的书是你欣赏的故事。我希望关灯时你正泛起困意。我希望买的水果你永远觉得是甜的。我希望点的每首歌都是你想唱的。

Disclaimer：本影评仅基于《唐顿庄园》与《唐顿庄园2》两部电影，不包含对剧集内容的讨论。

看唐顿庄园第一部电影的时候，我觉得它是为剧粉拍的，出场人物太多太杂，每个人的故事都没有完全容纳在“皇室访问唐顿庄园”的主线中。烂番茄的共识是，唐顿庄园电影版带来的熟悉感比较容易取悦老粉丝。但是，也许因为第一部《唐顿庄园》的铺垫，《唐顿庄园2》在画面上、剧情上、气质上都让我很喜欢。前半段依旧比较轻松愉快，金句频出，而后老夫人过世的段落让电影院里很多观众都落泪了。这并不全是依赖剧粉对人物的喜爱和留恋，电影对节奏、画面、音乐的处理也有很多称道之处。

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看韩剧《军检察官多伯曼犬》有感：

看完了韩剧《军检察官多伯曼犬》，剧情像是公主和侠士的复仇记，共同对抗着体制内的害群之马，并将其一网打尽，结局也是大快人心。韩剧的内容一直都是多姿多彩，像是百家争鸣，什么都可以拍，什么都能涉及，真是无孔不入，一点余地也不留，人性的阴暗面被影视挖掘的淋漓尽致，演员的出色表演也是惟妙惟肖。试想一部剧能令观众心血来潮，欲罢不能，看了一集就像看下一集，那这部剧就是成功的，因为它有足够吸引观众的魅力，假如很多缺点，观众就不会一直想看下去。再对比昨天看的港片《边缘行者》，剧情老套，打斗一般，演员像出场像赶公交车一样，港片的停滞不前可想而知，甚至还不如老电影。不是所有的江湖都是像《古惑仔》那样，纹身，染头发，我更喜欢看吴宇森的江湖电影，同样的码头枪战，《边缘行者》里和泰国人交易那场枪战，远远不如李修贤、周星驰主演的《义胆群英》里面的码头枪战。吴宇森电影的每一颗子弹都能震撼到神经，如周润发、梁朝伟的电影《辣手神探》，周润发在茶楼里面抓捕枪贩那场枪战也很激烈。香港的江湖电影能拍的精彩的导演我就佩服两个，一个是吴宇森，另一个是杜琪峰，其他的人都是徒有虚名，滥竽充数。

韩剧《军检察官多伯曼犬》一如既往的揭发特殊部门的丑陋，服务于军队内部的检察官，安普贤主演的都倍万，曹宝儿主演的车友仁，都是经历了家破人亡，又都是不幸中的幸运者，他们有着共同的敌人，所以能走到一块，心照不宣达成默契，一块并肩作战。这不仅是为了复仇，也是为了维护神圣的使命感和荣誉感，要把体制内部的害群之马绳之以法。他们的敌人也是所有国民的敌人，就像古代的乱臣贼子，结党营私，朋比为奸，侵吞财政。他们的上级卢英花是直接导致都倍万、车友仁家破人亡的凶手，甚至还自作主张，比如都倍万的父母，部长的意思只是吓唬一下他们，结果卢英花故意制造了交通事故，等于是杀人灭口。车友仁的父亲有一家科技公司，和军方有军事方面的合作，结果被卢英花陷害，诬陷车父泄露机密，乘公司股价大跌之际又廉价买入，自己成为了公司的幕后新主人，让自己的儿子卢泰南做公司的傀儡会长，由律师龙文九在一旁辅佐。卢英花用钱贿赂军方高层，自己也青云直上，她说过“如果想爬到比现在更高的位子，我的脚下将血流成河，我始终保持着这样的觉悟”，这是和同伙翻脸后所说的话。

女性想爬得高，要吗用金钱，要吗用美色，说到美色，卢英花肯定牺牲过自己，他的儿子也姓卢，没有爸爸，也许是军方某个上级的孩子，可能因为这种男女间的事不是自己自愿的，或是被强制，所以她对自己生的这个儿子喜怒无常，说不上真正的爱护，甚至严厉得有点病态。卢英花知道那些高层是多么的腐化，既然自己是依靠斗争上位，难保有朝一日会被斗争击垮，被自己的团队当成了牺牲品，这种杀人灭口，过河拆桥的事她又不是没见过，甚至也做过。卢英花属于激进派，为了上位她可以不择手段，牺牲身边的所有人，哪怕是儿子卢泰南，女副官杨淑钟，即使是团队内部的人她在心里也会视为敌人。毕竟女性容易被歧视，她不可能等到自己被驱逐的那一天再准备反抗，而是在那一天没发生的时候先准备好大家的把柄，留作那一天到来后反抗的资本，比如私自录音，监视上级，还特意安排女副官接待军团长洪武燮，喝醉酒的洪武燮以为副官是安排过来供自己肉体发泄的，便在车上强暴了女副官。为了挽回败局，卢英花真的是不择手段，而且心狠手辣，为了炮制一个虚假的军方英雄，她亲自切了元起春的一条腿，把他打造成一个奋不顾身，在地雷区域救人的英雄，还特意出书。为了不让儿子牵连到自己的仕途，她安排卢泰南参军，为了保住自己的地位，她强迫儿子做假口供，不承认军营里存在过虐待。

韩剧《少年法庭》把青少年的霸凌事件揭露的一针见血，而这部《军检察官多伯曼犬》则把矛头指向军队。在军营里面，只有一种可能是公平的，那就是老兵虐待新兵，无论新兵是什么阶级，家庭有什么背景，只要是个新人，到了里面就会被欺压和侮辱，遭到谩骂、殴打，如果不想吃亏，就只能忍受。像洪武燮就是一个极其官僚主义的人，甚至还是一个精神分裂者，他喜欢打人，因为不打人就觉得不舒服，这就是一种心理变态，他曾狠狠的打过都倍万的父亲，一直以来都是这样打人取乐，官邸的兵也是频繁的调动，直到被立案调查，官邸里的是是非非，一切丑闻也被曝光，这也多亏卢英花的落井下石。卢英花的所作所为都是为了自己的私利，唯一成功的一件事就是救赎了儿子卢泰南，只不过这结局让她意想不到。在没参军之前的卢泰南是个小混混，成天和心术不正的人混在一块，也喜欢虐待别人取乐，因为自己性无能，便喜欢拍视频看别人发泄。等参军后的卢泰南经常被欺负和嘲笑，这让他倍感失望，在军队里面自己什么也不是，没有人会对自己点头哈腰，对自己阿谀奉承，谁都不怕自己，谁都可以对自己嚣张，关心自己的只有一个叫片尚浩的人，和自己算是同病相怜。

可片尚浩也屡屡被欺压和虐待，几乎所有的人都虐待过他，片尚浩有个母亲，是个瘸子在外面艰难的活着，片尚浩被战友百般打骂一直都是忍耐，直到被威胁要伤害到自己的母亲时，他忍无可忍，拿着步枪对着宿舍一顿扫射，一间一间的扫射过去，杀人无数。但是他没有对卢泰南开枪，他觉得只有卢泰南没有嘲笑过自己，没有欺负过自己。也是片尚浩感化了卢泰南的良知，他痛恨军队里的那些人，恨母亲的自私，公然在法庭上质问母亲，不惜指着那些一直虐待片尚浩的军人们。离开军队的卢尚浩对人生也已经绝望，他不想再做母亲的提线木偶，他要做自己，不惜当着母亲的面拉响了手榴弹，好在都倍万及时救援。即使是对着昏迷不醒的儿子，卢英花几次想去抚摸儿子的手最终又放弃了，此刻她的心情不知道是爱儿子还是恨儿子，如果说没有爱那是不可能的，至少在手榴弹爆炸的那一刻，卢英花是很担心的，还留下了眼泪，毕竟儿子是自己生的。卢英花对儿子疏于管教，便导致了卢泰南小时候习惯欺负别人，几次闯祸都是母亲的关系让他摆脱司法风险，因担心儿子的无法无天会影响自己的仕途，卢英花曾用一个假的手榴弹吓唬过儿子，结果造成了儿子的心理阴影。

卢泰南养了一只多伯曼犬，他像家人一样对待它，如果有人讨厌自己的狗，或是出言不逊，他会对这个人动粗，毕竟自己有钱有势，他所以爱狗，多少是母亲很少在自己的身边，或对母亲的不信任，只能和动物惺惺相惜。狗的嗅觉比人类发达，甚至能感应到一些意外的发生，如手榴弹爆炸那一刻，都倍万、卢泰南都倒在地上，狗便用力狂吠，似乎在提醒主人有危险。权力的诱惑可以让一个人丧心病狂，也可以让一个人痛改前非，卢泰南参军的那段时间让他良心发现，后来他把公司股份全给了车友仁，这些本来就不是自己的东西，是母亲的非法所得，恢复正常生活的卢泰南也变成了一个普通人，在一家宠物店里上班。卢英花为了权力疯狂，被她委以重任的龙文九也是一个丧心病狂的小人，他想霸占公司，想取代卢英花的地位，从开始喝着葡萄酒的绅士最后沦为吃方便面的逃犯，为了自保，又在法庭上指征卢英花。一个腐蚀体制多年的团伙组织就这样土崩瓦解，它们不仅是败给了检察官，也是败给了自己内部的尔虞我诈，勾心斗角，一群唯利是图，伤天害理的人，又怎么能做到问心无愧，精诚团结呢。复仇结束后车友仁离开了军队，都倍万算是成功洗白，当年他选择了龙文九做靠山，互相狼狈为奸，伤害了很多战友的感情。（2022年5月）