幼儿园像一个小小的联合国，幼儿教师丽萨步入中年，老公的臃肿、儿女的不务正业和不求上进令她无比失望，她在家中找不到快乐，但不甘平庸的她找到了自己“脱平”的手段——诗歌，她积极参加诗歌研修班，她把自己的全部心血投入到一个五岁多的学生，一张有着中东人面孔的卷发洋...  (展开)

这基本是今年夏天唯一值得你走进影院的华语电影，但杜琪峰用这部总结性和再出发式的混搭系作品辐射出了他从影30余年以来几次以及风格转变、进化，把本片当做喜剧不考究内在深度，或者当做悬疑片，拿去和老美悬疑剧作比较，在我看来都不算合适，《盲探》实际上是为两岸观众共同提供的一个杜琪峰电影检索引擎，考量风格走向和故事质量在这一部中应该往后撤一步。
 
盲探中的两位主角的身份设定和相互关系依旧没有脱离杜琪峰故事固有的套路，而所谓的悬疑推理其实明眼人都明白，这并非杜琪峰电影的长处，包括最抢眼的《神探》，其中的推理精密程度和悬疑设置并不如传统的高智商故事一般值得推敲，但两位编剧韦家辉及游乃海为杜琪峰的故事注入了他们共同认可的深层立意，且为传统港产喜剧所不能比，客观而言，《盲探》并不突破也不锋利，但却异常闲庭信步，甚至随心所欲，观众可以在欢愉的情绪中看到一个电影人30年来的变与不变，同时也看到一个团队沉稳自信的创作心态，杜琪峰与银河映像，《盲探》之后游戏继续。
 
杜琪峰进化史暨银河怪诞小结
杜Sir自称本片”一片看尽杜琪峰，再看看到韦家辉“其实整个银河映像均被吞吐了一番
一眼杜琪峰
*惊艳的站位
从梅尔维尔电影中进化而出的杜琪峰式群戏对战和静立中极具爆发力的站位恐怕是杜琪峰电影如今最强烈的视觉元素，在梅尔维尔的《赌徒鲍勃》中可以看到《枪火》的出处，而《枪火》以后杜琪峰几乎每部黑色电影都会使用这个招牌式的设定，一方面时剧情更富张力，画面构图更加稳定，另一方面也揭示角色关系，暗藏主旨，《盲探》中众受害者携各自身后的真相走进庒士顿的脑剧场，酷感十足，也铺垫了即将释放的剧情。
 
*染血的钢锤
从《黑社会2：以和为贵》中被乱锤击死的阿乐，占米的酷刑，到夺命金中的放债人，杜琪峰电影中的暴力释放缓慢而极为稳健，行凶者从不慌张，受刑者往往是无力招架，血腥的展现并不刻意，只是配合这种决绝的暴力，表现影片的黑暗底蕴，对人心的旁观。

 
*灰冷的场景
杜琪峰电影色调上如今也逐渐约定俗成，故事黑暗，色调自然同步，从《无味神探》和《一个字头的诞生》开始，《PTU》为结点，这种偏冷质感的出现已经与银河映像有了必然的联系，凡暴力场景或者角色斗法，电影在打光上都尽可能做减法，观众在这种观影氛围中也逐渐认可了杜琪峰的整体风格，可以说是心有灵犀了。
 
*怀旧的情节
《盲探》当中游走港澳珠海，港片中熟悉的街道和各种市井化的场面给出了足够的亲切感，一些小段落则肆意回顾自己，或者致敬他人，舞房探戈恶搞《闻香识女人》，午夜睡衣加增肥戏，自嘲《瘦身男女》，杜琪峰的怀旧不是传统的恪守，而是坦然的戏谑。
 
*精细的浪漫
杜琪峰的电影往往还是走浪漫主义的道路，和他银河早期的传统英雄片过度吴宇森式浪漫相比，后来喜剧中的浪漫从风格变为元素，《龙凤斗》，《孤男寡女》之类的爱情，《放逐》、《复仇》式的手足情，杜琪峰一向很有情调的展现各种情绪，《盲探》让我略感不适的一个部分恰恰在此，片中主要的浪漫元素在于庒士顿暗恋舞房老师一段，两位大陆影院高圆圆和郭涛的表演都有些不自然，所以当中部分的故事常常出戏，但浪漫的设计不可否认既搞笑又自然。
 
*喜剧的调配
虽然如今的杜琪峰以其黑色系的作者电影为人熟知，但纵观其导演履历表，不难发现，真正伴随他数十年不变的类型绝对非喜剧片莫属，下文会对其几个阶段的变化作分析，此处需要提及银河映像时期的杜琪峰喜剧，虽然多了一层商业化的必然要求，但不难发现杜琪峰并不像其他港人一样做随随便便，无头无脑的喜剧，诙谐的设定永远服务于人物塑造和立意的需要，正如刘德华与郑秀文两人配对的几部作品，喜剧可能来自情节，但更多来自于角色自己的施展，由此也可以提到杜琪峰对演员的调教，如同刘德华，张家辉这类遇伯乐而蜕变的案例在杜琪峰手中屡见不鲜，而当年合作周星驰时避其锋芒，甘当绿叶的选择也同样让人敬佩，但杜琪峰终究是豁达和暴躁的混合体，他爱喜剧带来的微笑，但不会沉醉于上翘的嘴角。

 
 
*嗜吃的本性
杜大炮华语导演界头号吃货，具体来说基本就是无话可说，每次到戛纳他的头等大事就是到中餐厅海吃，而在他的电影里，你必须有足够的耐饥饿能力，才能沉下心看他耍高深，《无味神探》里李若彤和刘青云互做家常菜，《真心英雄》里美酒一杯接一瓶，《大只佬》里夜排档吃不停，《神探》里一顿饭一百遍，《放逐》里一顿团圆饭吃出了百感交集，《大事件》里匪徒操刀，人质吃得得意，《瘦身男女》里有啥吃啥，灭绝人性...还有更多作品及相关美食，请按杜琪峰导演检索...
那么，这部《盲探》在这个项目上放大招估计已是人尽皆知了，昨日观影前特地购买了一大包零食，并且做到了最前排，怕影响其他观众，也怕他们抢劫。最终港澳珠海，无限美食果断还是让我的心在流泪，杜琪峰在这一点上对不起观众，对不起全球三大菜系领首国，我大天朝美食何时拍尽，也只能指望这个香港佬了。

 
 
两眼韦家辉
*回溯式叙事
这一点自然是韦家辉作为大师级编剧用来拉差距的绝技，考量的是剧本与导演掌控，包括剪辑方面的共同配合，电影开始于整个故事的中断，一面是时间正常推进，比如案件诊断，一面是倒流追溯真相，每次给出一部分事实和一部分臆测，让观众伴随剧情得到同样的迷失感和挫败感，紧接着再继续慢慢接近故事的起点和真相。
 
*异域情节
在与杜琪峰联合指导的作品里，只要韦家辉有了一半的掌控权，电影故事往往要有港岛以外的异域元素融入，《全职杀手》里的东南亚作案，《大只佬》里的锁骨神功和诡异印度佬，到《盲探》中则是周游巴西，葡萄牙语来过渡剧情，想必韦生的世界观终究大于杜琪峰，每次同行国外影展一定是乐在其中。
 
*重复的艺术
韦家辉又一个金牌剧情点，让主人公不厌其烦的重复某个行动，从这一积累过程里得到事件的真相，《神探》里刘青云吃饭吃到恶心，《盲探》里则是砸电视机砸到手软，敲人头敲到自晕，割腕割到上瘾，失恋了十次的何佳彤给庒士顿提供的只是微不足道的一点线索，但最终确实能够映出真相，观众不厌烦，角色自然不能厌烦。

 
*想象的时空
此处当然是韦家辉悬疑故事最管用的情节过度方式，即围绕断案角色展开犯罪场面的复原，与遇害者的灵异对话等，这方面在《神探》，《盲探》，《再生号》等片里屡试不爽，这个选择主要也是为了缓解孱弱了犯罪故事，试图从场面上来完成弥补。
 
*人格不单行
韦家辉的故事往往把深度放诸人性层面的揭迷，集大成之作《神探》里玩的多重人格是从横向角度分析描绘，反派的七重人格涵盖世间险恶，怎奈最大的魔却来自于善的示弱；而在《盲探》中，这种人格成了纵向的延续，即小敏一家三代女性的杀父命运，心盲无明诉以杀意，小敏的奶奶疯癫异常，满脸扑粉化妆，神奇的轻功和藏阁术，这些统统被小敏继承，超高的智商，不惜整容隐姓埋名却仍旧是因为痴情，痴情对象也依旧是无情之人，观众所能得到的在此片中有更强的纵深感。
 
*轮回是注定
韦家辉的终极哲学，不轮回毋宁死，从他的导演处女作《和平饭店》开始，这个立意几乎没有改变过，神奇之处只是他每次的呈现都不让观众感到陈旧和重复，超强的编剧力服务于这个黄金命题，所谓以不变应万变，韦家辉在编剧这一行给出了完美示范。

 
 
三眼游达志
*出租车
银河映像中对出租车这一物象使用最多的当属游达志，无论是《暗花》还是《非常突然》，游达志电影里没有任何归属感的残酷情绪通过始终奔波的出租车得到寄托，《盲探》的故事将最主要的案件与出租车挂钩，并且直接引出了真凶和真相，在这部喜剧中，我们也可以看到一个游达志电影式的人物，那便是最终反派。
 
*the little ball
在《暗花》中，刘青云试验的光头耀东在监狱内玩弹球的片段十足冷酷有型，与梁朝伟的暴力对决也是极具张力，视听语言上的配合也让人过目难忘，刘青云在片中如同弹球般无法触及，难以控制且冷酷无情；《盲探》中，庄士顿以球代目，测量何家彤家宅大小，四次碰壁最后精准的回到盲探手中，所谓眼盲耳聪，杜Sir的这个设计不知是否也是怀念。
 
耀东的弹球

 
*死亡的突然
相信《毒战》结尾的集体死亡仍让观众记忆犹新，与《非常突然》近乎一个模子里刻出，在这部《盲探》当中虽然收敛很多，但两位主演各自的一次突然险情以及生命垂危除了加强人物关系和剧情表现外，实际上和《非常突然》以及《毒战》的设计是一个方向，并不合乎正常叙事的情节转折，角色的突然死亡，这是银河电影宿命感的重要组成部分，也是影像风格自成一体的产物。
 
《毒战》：不论正邪，在枪火之间，死亡是唯一出路。

 
 
 
老杜的银幕最佳拍档们
伴随杜琪峰一路走来的除了出色的幕后创作伙伴，也有代表了香港演艺界最高水准的几代演员，从二周一成时代中的周星驰和周润发，到邵氏收尾和银河起步时期的刘青云，吴镇宇，再到银河大展拳脚时的刘德华，黄秋生，古天乐等，强大的男星班底自然耀眼，而杜琪峰最擅长戏码之一的爱情片则为观众奉献了多对黄金组合，一下做一个简单回顾。

*周润发&张艾嘉
合作作品：《吉星拱照》，《阿郎的故事》
1986年，杜琪峰受黄百鸣之邀，执导《开心鬼》系列的第三部：《开心鬼上身》，票房成绩出色，于是开启了杜琪峰职业生涯第一次高峰创作，多部市民喜剧风格的作品接连问世，主演多为周润发，如《八星报喜》，《吉星拱照》等，89年同时问世的《吉星拱照》与《阿郎的故事》让观众记住了周润发与张艾嘉的银幕组合，周润发的诙谐，张艾嘉的端庄，二人的调和给观众留下了八十年代港片的最后记忆，出品方新艺城破产后，杜琪峰第一阶段的创作以及其中周张的情侣档也宣告终结。

一部《阿郎的故事》，留下一个时代的情谊，家庭意志在整个华语范围内都是重头戏。

 
 
*周星驰&梅艳芳
合作作品：《审死官》，《济公》
由邵氏和无线合营的大都会公司与杜琪峰签约，由此开始杜琪峰电影的男主角变成了周星驰（三度合作），女主角变成了梅艳芳（四度合作）92年的票房冠军之作《审死官》让大批观众认可了一件事：梅艳芳是周星驰电影最佳女主角，两人的神经质配对几乎没有任何不良反应，也让梅艳芳的喜剧表演更上一层楼，星爷则进一步稳固了自己影坛霸主的地位，而幕后的杜琪峰做一下顺水推舟的工作便已算尽职，大都会的合约到期后，这一喜剧组合也难以再现。
 
美姑的诙谐气质碰到周星驰就是喷涌而出了，《济公》中的观音也让人记忆犹新。

 
 
*刘青云&李若彤
合作作品：《十万火急》，《无味神探》，《一个字头的诞生》，《最后判决》
1994年，杜琪峰已经厌倦了与各类电影公司的合作关系，被绑架的创作无法遵循他的本心，经过一年的休整和思考，杜琪峰再次出发，开始了大家熟知的银河映像起航之路，与早年在无线相识的韦家辉及更年轻的游乃海的铁三角也逐渐形成，也正是从95年的《无味神探》开始，杜琪峰最最重要的爱将刘青云开始伴随其长期创作，并且配合银河几位元老完成了各自的代表作，包括韦家辉的《一个字头的诞生》，赵崇基的《最后判决》，粗略回顾94开始到如今的杜琪峰电影，刘青云是真正意义上始终的男主角，在杜琪峰需要的时候他会平凡的现身，不凡的离开，而他那位天仙级别的银幕搭档：李若彤的存在，则让我们对这对“美女野兽”型的组合无法不惊呼意外，事实上，此二人的配合也是相当默契，李若彤最好的银幕表演都留在了杜琪峰和刘青云的左右。

韦家辉导演的《一个字头的诞生》中，两位主演的搭配如同影片风格一般若即若离极有魅力。

 
 
*刘德华&郑秀文
合作作品：《孤男寡女》，《瘦身男女》，《龙凤斗》，《盲探》
1996年，银河映像组建成立，此后的杜琪峰焕然一新，而其中与他合作次数最多的男主角当属刘德华与古天乐，后者是杜琪峰的未来，而前者则是其最赏识的型男，对于这两位演技并不十分出众的男星，杜琪峰给予了极高的认同，原因可能都是在与为人处世的水平和对待电影的态度，用杜琪峰自己的话说就是“怎么搞都行”。从《天若有情》系列走出的刘德华在合作杜琪峰之前已是贵为四大天王，票房号召力也相当可观，但却苦于没有得到演技上的打磨，始终被归为偶像派，1999年《暗战》横空出世，刘青云与刘德华两人争锋大银幕，并让华仔首尝金像奖影帝之味，其后与杜琪峰6度合作，并凭借《大只佬》二封影帝，而刘德华也在杜琪峰的电影里逐渐找到了自己的定位，也找到了他难得的银幕佳人：郑秀文，两人四度联手，为杜琪峰带去了又一次香港票房冠军以及金像奖最佳导演等各类荣誉，两人的组合也堪称杜琪峰最得意的尝试。

7度银幕合作，默契指数自不用多说，郑秀文的最佳角色塑造几乎都有刘德华的陪伴。

 
 
 
杞人忧天：银河战舰何以为继
一方面银河映像这个制作性质的studio即使在杜Sir隐退后仍将有很长的路要走，而如今看来是缺少一个可以扛起大旗的接班人，创始人之中游达志出走，司徒锦源已经离世，游乃海与韦家辉则是做编剧更加老辣，而对于维系日后更长久的发展空间，银河映像自然需要一批新人来补剂，最重要的是出现杜琪峰级别的领袖。
 
罗永昌
早年是专职演员的罗永昌在跟随杜琪峰之后，逐渐将重心转向了幕后，与杜Sir首次联合执导《暗战2》，紧接着奉献了惊艳的《PTU》，并且独自执导了《机动部队》5部延伸电视电影中的两部，2011年在影院观看了其最新公映作品《迷途追凶》，原名《报应》，算是银河中等水准，目前接受的《冰封侠3D》和郑保瑞一样也是一部非银河，且与甄子丹合作的作品，此中有何奥义不得而知，但罗永昌的水准也距离“领军”有不小的距离。
 
郑保瑞
郑保瑞在我看来只做了《狗咬狗》和《意外》两部好戏，去年的《车手》简直烂俗难耐，新作《大闹天宫》的接手也让人一头雾水，虽然杜Sir十分器重这位被看做“香港新生代领军人物”的新人导演，但我不承认也不希望银河由他掌舵，很显然，他并不具备足够的稳定性和最重要的作者思想，难成大器不说，可能还会误人子弟。
 
赵崇基
基本已经脱离银河映像，早年在银河完成了《最后判决》，《甜言蜜语》和《天有眼》三部作品，风格属于诡秘中很大气的一类，个人认为和银河的风格非常贴合，可惜《天有眼》后的作品并没有特别惊艳，而且感觉与银河渐行渐远，今年新作是《我的男男男男朋友》，不详说了，基本是烂片走位。
 
另外就是曾在银河出品过个别作品的，包括刘国昌，梁柏坚，林岭东，刘镇伟等人，属于没有真正入局。
 
所以，其实我希望的是杜琪峰抓紧带出另外的新人，假如他认定银河应该是给自己陪葬那我不会扯这些后续，但相信大炮不仅嘴大，心胸和远见也是一样，未来香港影坛，银河映像有必要继续争锋。
 
杜琪峰御用编剧游乃海其实才是目前最有资历的继任者，唯一一部导演作品《跟踪》也相当具有水准，而他自身的编剧功力也在很多时候成就了杜琪峰的辉煌，黑社会系列的剧本表现力令人瞠目。

 
 
此刻甘做脑残粉
如今华语影坛中，能够同时得到影迷和影评人高度好感的导演已所剩无几，杜琪峰和他的团队却依旧享受着这份看似过分的疼爱和褒奖，很多人因为银河的品牌和老杜的名号会主动为其新作加分，观看过程中也会时常有触新景生旧情的感悟，另外也有对整个业界中缺少第二批具备相同心境和态度的电影人感到愤懑，但谈回电影本身的意志，我们终究看的还是新鲜的成分，再成功的类型片终会有衰弱的时候，再有想法的导演也不能始终吊死一种风格不做改变，思想的形状没有一刻是相同的，对于创作者和观赏者而言都是如此，也许《盲探》出现在十年前，处境不会比《龙凤斗》好太多，但在现在的中国电影市场里，它的出现已然是一次救市，同时也需要做其本职以外的工作：让观众的观影品味不像滑梯般一直陷落，很显然这又回到一个老生常谈的话题，坚持什么才算胜利，对于杜琪峰来说，是坚持某种贪婪和满足情绪间的平衡，自信自己的威力，冷看自己的实力。
 
我们希望华语有更多的杜琪峰，但目前只有一个的情况下，给出万千宠爱并不为过。

 
银河映像电影国内票房统计：
年份--导演----------- 片名--------------内地票房
03---杜琪峰-----《向左走·向右走》------￥650万
03---杜琪峰-----《百年好合》-----------￥1,000万
03---杜琪峰-----《大块头有大智慧》-----￥1,400万
04---杜琪峰-----《大事件》-------------￥650万
04---杜琪峰-----《柔道龙虎榜》---------￥500万
04---杜琪峰-----《龙凤斗》-------------￥1,400万
05---杜琪峰-----《黑社会》-------------￥600万
06---罗永昌-----《天生一对》-----------￥830万
07---游乃海-----《跟踪》---------------￥750万
07---罗永昌-----《每当变幻时》---------￥260万
07---杜琪峰-----《铁三角》-------------￥2,827万
07---杜琪峰-----《神探》---------------￥400万
08---杜琪峰-----《蝴蝶飞》-------------￥800万
08---杜琪峰-----《文雀》---------------￥1,690万
09---罗永昌-----《机动部队：同袍》-----￥610万
11---杜琪峰-----《单身男女》-----------￥10,100万
11---罗永昌-----《迷途追凶》-----------￥836万
12---郑保瑞-----《车手》---------------￥2,978万
12---杜琪峰-----《高海拔之恋2》--------￥2,100万
12---杜琪峰-----《夺命金》-------------￥2,535万
13---杜琪峰-----《毒战》---------------￥14,671万
 
盲探首日报收1687万，轻松打破《毒战》保持的银河作品内地首日票房记录
另外就是某片再也拿不到单日票房冠军了，呵呵
 
银河映像时期及具备阶段的杜琪峰电影香港票房：
年份--导演-----主演-------- 片名---------香港票房
97---杜琪峰--刘青云---《十万火急》---------2073万
98---杜琪峰--刘青云---《真心英雄》----------679万
99---杜琪峰--黄秋生---《枪火》--------------462万
99---杜琪峰--刘德华---《暗战》-------------1465万
99---杜琪峰--刘青云---《再见阿郎》----------380万
00---杜琪峰--刘德华---《孤男寡女》---------3521万
00---杜琪峰--郑伊健---《辣手回春》---------1421万
01---杜琪峰--刘青云---《暗战2》-------------593万
01---杜琪峰--郑秀文---《钟无艳》-----------2724万
01---杜琪峰--刘德华---《全职杀手》---------2568万
01---杜琪峰--刘德华---《瘦身男女》---------4043万
02---杜琪峰--刘德华---《呖咕呖咕新年财》---1921万
02---杜琪峰--刘青云---《我左眼见到鬼》-----2070万
03---杜琪峰--金城武---《向左走·向右走》----1391万
03---杜琪峰--任达华---《PTU》---------------298万
03---杜琪峰--郑秀文---《百年好合》---------2472万
03---杜琪峰--刘德华---《大只佬》-----------2633万
04---杜琪峰--任贤齐---《大事件》------------784万
04---杜琪峰--刘德华---《龙凤斗》-----------1547万
04---杜琪峰--古天乐---《柔道龙虎榜》--------823万
05---杜琪峰--梁家辉---《黑社会》-----------1589万
06---杜琪峰--古天乐---《黑社会2以和为贵》--1357万
06---杜琪峰--黄秋生---《放·逐》------------546万
07---杜琪峰--古天乐---《铁三角》------------537万
07---杜琪峰--刘青云---《神探》-------------1105万
08---杜琪峰--周渝民---《蝴蝶飞》------------105万
08---杜琪峰--任达华---《文雀》--------------559万
09---杜琪峰--约翰尼·哈里戴---《复仇》------162万
11---杜琪峰--古天乐---《单身男女》----------1230万
11---杜琪峰--刘青云---《夺命金》------------844万
12---杜琪峰--古天乐---《高海拔之恋2》-------899万
13---杜琪峰--古天乐---《毒战》--------------暂无
13---杜琪峰--刘德华---《盲探》--------------暂无
 
 

 
 
我眼中的港人，精神上始终是追求欢愉放松的状态，放眼望去几十年来的香港本土票房冠军，喜剧占去了大半江山，而杜琪峰导演为数不多的三次年度票房冠军作品也都是喜剧（分别是1988年的《八星报喜》：3709万、1992年的《审死官》：4988万以及2000年的《孤男寡女》：3521万），银河映像时代，杜Sir的重心偏向了个人风格的开发和自我意志作品的积累，但那些维系其票房号召力的爱情喜剧依然是他个人电影创作的重要组成部分，不仅是为了以片养片，也是其自我提示，告诫：不要做出不必要的改变，这依然是能拍的了喜剧，收得起票房的大导演，追求艺术水准和物质回赠之间并不矛盾，关键是手段。要说今年的《毒战》和《盲探》应该如何归类，可能都不太好说的太绝对，《毒战》已然完成了杜Sir创作意识和电影格局的扩大，在内地而言，票房也已算出彩，盲探如今是稳步向前，由于其一定的总结性以及《毒战》的铺垫，本片的票房使命变得异常轻松，因为这里面有不止一个杜琪峰。
 
今年戛纳杜琪峰曾说下一部就是《黑社会3》，搭配下《单身男女2》，下阶段冷热俱全

《梦回还》是第一次听就爱上了的歌，说起来也是因为这首歌才选择了来追这部国漫的呢，怎么能不贴歌词呢(^_?)☆
- 持有一半的梦尚未回还 -
- 愿今生将你的心头填满 -
- 一条殊途 -
- 绝不回转 -
- 一同经历过的万千时光 -
- 不及你与他初见的模样 -
- 天月将白 -
- 赴往涂山 -
- 为你闯出的前方 -
- 贯穿世界的消亡 -
- 将弱小的自己藏匿抹杀 -
- 可所有你说的话 -
- 全部都被遗忘 -
- 轮转 -
- 你的手穿透我 -
- 这整个胸膛 -
- 记忆与爱填满 -
- 这整个心脏 -
- 前生所有未能说过的话 -
- 在你心中无法撼动的他 -
- 所有为你而行的空幻梦想 -
- 都不及最后与你许的愿望 -
- 来相思树下 -
（ps：本篇op还是蓝翔die树下??）

还有插曲《此彼绘卷》，虽然个人感觉上没有《梦回还》那么好听，但是歌词写的是王权富贵和清瞳的故事啊，也是很喜欢啦～ps：回头再贴歌词??

平时美剧看多了，大概是想换换脑子，这两天看了bilibli刚上线的网剧《说的就是你3》，这会儿刚刚刷完，简直是意外的惊喜！ 《说的就是你》是B站2014年推出的一部短剧，流行的“短平快”喜剧模式很讨人喜欢，而后又在2015年推出了《说的就是你2》，在原来基础上，十分意外地在最...  (展开)

这篇影评可能有剧透 首先影片开始人物的着装就给人满满的吐槽欲望，你这是拍两万年前啊兄弟，能不能上点心，衣服和现在差不多？这尼玛是现代社会冬天的外出装吧。然后到了男主外出，居然连打个火都不会？这种基础技能不是从小教起的？不是每个人必须掌握的那种？难道需要经历大起大幅后顿悟才能学...  (展开)

《向着胜利前进》基本沿用《向着炮火前进》的原班人马，四位主演吴奇隆、甘婷婷、王新、谢孟伟等继续搭档。与《向着炮火前进》讲述“最潮土匪”联合八路军抗日的故事不同，《向着胜利前进》讲述发生在1938年东北，战狼无意间帮助游击队战胜日军而加入游击队抗日的故事。吴奇隆继续担纲男一号，甘婷婷透露，姊妹篇中和吴奇隆将继续情缘。

今年的香港电影不知是回光返照，还是谷底反弹，佳作信手拈来。岁月神偷，月满轩尼诗，志明与春娇，甚至飞砂风中转这种黑帮片都令人看得如沐春风。现在清单里要加入“打擂台” 这部电影。

第一次听到“打擂台”的时候，我已经热血沸腾了。尤其是知道梁小龙担纲演出武林高手，而非插科打诨的谐角，更是满是期待。到了预告的公开，我更是平添期待 - 那种老式的旁白，毛笔写的名单，奇妙的剪接都散发著浓浓的六十年代味道。这还不够，点睛的是欧阳靖的音乐，他将万里长城永不倒这个一代经典披上了年青人易接受的hip hop外衣，再塞回疑似六十年代预告片中，音乐和画面碰撞得灿烂缤纷，更令我期待这个似乎出生在错误的时代的电影。

注意：下含剧透！

这其实是一个失败者的故事，讲述的是一群被时代巨轮无情碾碎的过气拳师的故事。

我们都清楚得很，中国人最容不得的就是失败者，成王败寇是公理，历史从来都是由胜利者书写的。崇祯帝，溥仪，那个不是被描画成昏庸透顶，不识时务的混蛋？有多少人会认真地看待那些历史的失败者，听听他们自己述说的，跟成功者不同的故事？

在我们的功夫电影里面，几乎所有的主角都是成功者。李小龙，李连杰，甄子丹，这些巨星的成名作里，基本上都是以主角得到最后胜利作结，即便是最后死去，也是在战胜敌人，以最伟大光辉正确的姿态化为武神从此不朽。

打擂台并不是这样，三名主角中，陈观泰手被打断，吊着绷带只能旁观；梁小龙拼尽毕生功力打出雷霆一击也无法撼动对手；黄又南认真习武，彷佛进步神速，也只是能捱上两脚就瘫坐在墙边。他们一败涂地。

银幕上的梁小龙被击倒后，先是开怀大笑，后来笑声杳然而止，取而代之的是嚎啕大哭。

他笑，是因为压抑了三十年的功力，终于可以尽情挥洒，不用管那个推广为名，敛财为实的比赛，也不必在窗明几净室内禁烟的拳馆里挥汗。有的只是两个武者，一个破烂道场。一切都是那么old school，那么不合时宜。

他哭，是因为空有一身功夫，面对着年轻自己几十年的后辈，到最后只能胡乱挥拳泄气。人人都说一胆二力三功夫，可是拳怕少壮才是真理。明知自己不是不会打，只是身躯日渐老去，凭你身负绝世武艺，面对岁月神偷，也只能徒叹奈何。

电影如果就此打住，也未必不是一件好事，毕竟有多少直面失败的功夫片？但是偏偏导演要电影演下去，要这些失败者坐在一起，一起开开心心分享那只臭死人不赔钱的蜡鸭。

这才是影片的深意！

就算他们刚刚面对了人生最大的失败，以前的努力彷佛都随风逝去，但是so what? 太阳还不是照常升起？人还不是要继续吃饭？武者的精神不在于挫敌制胜，而是那股桀骜不驯的虽千万人吾往矣的风骨。有了这种精神，昨晚的那场失败算个屁！就在这时，万里长城永不倒适时地响起，这才为电影画下了完美的句号。

执笔时，仍然心潮澎湃，不能自已。在下曾经盛赞阿凡达，但那只是一杯烈酒，心动的感觉稍纵即逝。而打擂台更像功夫茶，刚看完时只觉得是拍的较好的cult片，但现在冷静下来，电影浓烈的回甘开始涌上心头。

打擂台绝对是沧海遗珠，在下十足诚意推荐！

剧情方面： 没有看过原著，但是电影的情节环环相扣，兜兜转转的总是在同一个圈子里。治愈向，很催泪。明明没有什么大喜大悲的情节，但看着看着就是哭了，我觉得自己泪点还是挺高的都差点没忍住，然后回家的时候再听了一遍主题曲汪的一声就哭出来了。 演员演技方面： 王俊凯相比...  (展开)

近半年来，周围一切都发生着或多或少的变化，生活环境的改变，工作环境的改变都给自己带来了一些说不清楚的感觉，有惊喜，有安稳，也有一个接一个的未知。
回到家乡，想追求在北京的生活，所以尽可能的找到一些电影院去看场电影，放松一下自己，但是有些事情就是这样，你不想去面对，生活会逼着你去面对，再也没有午夜12点的首映礼，在家里，八点电影院最后一场电影，电影院里面就五个人，想起来阿桑的歌词，寂寞是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤单...
看到昆虫总动员的时候很是排斥，因为内心的空洞就想找一个热闹的电影填充，很怕看完一个没有台词没有情节的电影以后，对生活更加没有安全感。
没想到，这是一个让人温暖的电影。。。
看到蚁穴被攻击成为一滩泥的时候，想起了我自己，回到家里，自己的工作也被归零，一切从头来过，有过委屈，有过不甘心。。
看到蚂蚁一点点的重新建立蚁穴的时候，想想，自己的不甘心，大多来自于自己想向别人去证明自己，看外界的时候多了，就忘了自己最初的目的，一切如建立蚁穴一样从头来过还来得及，不能一味的苛求生活的给予，也应该想想怎么建立自己的蚁穴王国。

嘛呀，这迪克wolf 岁数大了，老眼昏花了吧，这新剧，每个演员都丑到抱，最好看的是黑人小哥，其他三个，一男两女，丑死了，上哪找的？联邦调查局的母剧，演员都多漂亮啊，鹤立鸡群的oa，成熟绅士稳重优雅的ju'bal，女演员的女老大，多漂亮啊，另几个也是好看的，还有芝加哥全家...  (展开)

当我们还在为亲子关系焦虑，为孩子的成绩担忧，为孩子的顽皮愁容满面时，可曾想过有一群孩子正独自在路上为活命而逃亡，他们来不及去学校学习，来不及体会亲情，甚至来不及过完自己的童年，因为他们身处战乱，不逃随时会有生命危机。 [一袋弹子] 每一场战争都是不该出现的，不...  (展开)

黄金彩虹 爱的礼节
最终篇 寻常

在关注了四十多集之后，终于来到这里。故事的结局究竟如何？先别着忙，看看接档剧是怎样的情况再说眼下的事儿更方便确认剧评相关情况，本剧接档剧已经确定为李多海，李东旭主演的【酒店之王】，时隔八年之后的合作会有怎样的新意？还得往后看。无论如何，在别台有竞争力的作品大举播出的当口，【黄金彩虹】作为传统韩剧，虽然剧情安排和年轻演员表演方面都有不尽如人意之处，但毕竟为MBC周末剧场守住了基本收视率15%的大限，把水准优秀的对手拖成叫好不叫座的程度，堪称不易。最终回收视率依然保持在15%以上，平均收视率超过15.5%，已经算是不错的成绩，对于之后MBC周末剧场相关广而告之位置预售也是利好消息。接档剧以如此受瞩目的大阵容来出新，究竟如何，会有时间来回答，这里我们要看的是关于这个大海与财富，阴谋与爱情交织的故事究竟会是怎样的结局。

在故事的尾声，观众还是看到了姜贞心老人的离去，这位将人生献给海洋养殖业的老人在离去前后的种种，颇耐人寻味。她在临终前露出的微笑也正说明她虽然有所牵挂，但却没有遗憾，痛恨的仇人徐振基已经上钩，唯一的孙女何彬也已找到，能够承担会社的重担，可是给她这样残酷的现实，要她这样挑担子，身边却无人帮忙，确实让人担心。所以，她也只能哭着说：

-我最不放心的就是何彬哪~何彬哪，对不起，要你承担这样的重担~

其实，从老人临终前的情况来看，她是把何彬交给了徐道英，徐道英在老人去世前就已经是她认可的孙女婿人选，只是碍于徐道英的父亲徐振基实在可恶，老人也只能含泪拜托徐道英继续帮助支持百元，却没说出要让徐道英离开百元的话，反而对徐道英千般嘱托，万般交付，而徐道英的确是最爱百元的人，他是以自己的人生实践了对爱情的承诺，也顺带实现了老人的心愿，回答了众人都感兴趣的问题：

一个终生从事海洋水产业的商界女强人，辞世之后，留给陷入困境的子孙的究竟是什么？难道是秘密资金吗？

姜贞心老人以实际行动回答了这个疑问：

能够遗留人世的宝物不是数额庞大的秘密资金，而是一心为海洋生态圈，为辛苦劳作的渔民所做的一切。

所以，徐振基在保险箱内找到的不是秘密资金的账簿，而是姜贞心老人多年来以同为打渔人的心，为海边的渔民所做的每一件善事留下的相关记录，根本没有一兆韩元的所谓秘密资金，因此，贪心的徐振基还是被机敏处世的老人骗了，拿出了自己亏空多年的款项，买下了一个并不存在的可能性。之所以会有这样的可能性，一是说明徐道英深爱金百元，又决意为父亲赎罪，这才会想方设法要将贪心的父亲引入圈套，二来徐振基过于贪心，这才会听信儿子徐道英的撺掇，最重要的是，这个结局说明了一个事实：

与其坐食山空，不如遗爱人间，作为水产从业者，若能为同业渔民多尽力，就是为后人留下无尽宝藏。

其实，老人辞世也在意料之中，她本以身患重病，又被女婿徐振基派人送去非法疗养院注射药物控制，自知命不久矣，唯一挂念的是可怜的孙女何彬，何彬是她的心肝宝贝，自打幼年时被拐走，就一直下落不明，在老人生命的最后一段日子里，何彬的真实身份终于浮出水面，原来就是没有血缘关系的外孙徐道英带来家里的小姑娘金百元。也许是因为血缘的关系，老人特别喜欢这孩子，甚至有一种观察，培养，继而继续栽培的想法，这种没由来的信任和好感在百元的身世被揭穿之后，才让她悟出还是因为血缘，因此也就格外痛心，她在最后的日子里甚至对儿媳尹女士忏悔道：

-这个人，这个人都是我引进门来的，居然贪了公司的钱，害死我儿德洙，还拐走了何彬，可是我居然这样恨你，还什么都不知道，我真是……真是……

正因为老人在最后的日子里对身边的人做了不少精神方面的补偿，她的离去才会让家人如此痛心，对于老人去世，最痛心的其实是孙女金百元（张何彬），因为她进屋时亲眼见到徐振基在逼害老人，老人甚至已经昏死过去，当然肯定老人肯定是受了不少惊吓，才会被迫说出放置账簿的地点。因此在丧礼时，心疼祖母的金百元就特别愤怒，见到徐振基简直无法控制情绪，多亏徐道英将她拉开，又对她劝说一番，临了为了不让父亲怀疑，他甚至见人出现就悄声嘱咐百元狠狠给他一耳光。

如果说在整个争产大战中，最忙碌的人是金百元，那么最痛苦的人就是徐道英，他因为自己渴望爱情的愿望，跟随父亲做了很多可怕的事，又将作恶多端的父亲引向无法回头的圈套，这才含泪走上了一条有可能不归的道路。因为徐道英的扮演者丁一宇在诠释内心戏方面颇有心得，又演得情真意切，因此他的角色引起不少观众同情，纷纷责备反派父亲太过分，又开始关注悲剧命运的徐道英究竟结局如何。

按照传统韩剧的套路，坏人总是要受到惩罚，好人总会有好报，在我们这个关于大海和财富的故事里也不例外，但是在坏人诡计破产之前，肯定还要挣扎一下子，否则这剧情圆不了场，人物关系也解释不了，更没法儿收场，结局这四十多分钟总该给一点能看的下去的部分才对。所以，就连大结局的时候，坏人都要蹦跶几下：

按照徐道英的设想，他只是希望能够跟他所爱的百元安静地过上一天，他能够回味的最后一天。可是从他拉着百元所做的事来看，逛鱼市场，买菜，做饭，吃饭，聊天这些都是他平时一直想要做，却做不到的事，也是平凡的夫妇每天都会去做的事。就如他自己所说的那样：

-我想要的，一直都是和百元你一起过着普通的生活。可是，爸爸这样，我又怎么能……

徐道英的担心并不是多余的，就在他误以为父亲在被揭穿真面目之后可以去自首，他也会跟随坐牢的结果，他甚至想要以特别的方式来跟百元告别，还给她准备了漂亮的新娘礼服，在教堂等着她。岂料等来的并不是身穿白色礼服的准新娘而是吴社长之女吴秘书的电话，接到电话的徐道英才知道大事不好。结局究竟如何？这样的反转实在是让人惊讶，但也在情理之中。因为在剧集的各个部分，写的都是各个时期的徐道英对百元的爱与期待，还有他渴望温暖家庭的愿望。就在他的面前，他希望能够弃恶从善的父亲甚至对他最爱的人举起了刀，寒光闪闪，要他给钱，这样的情况又如何能让他看得下去？

所以，最后乱了阵脚，慌了神，急到大喊大叫，要拼命阻止的人不是徐道英，而是徐道英的父亲徐振基，因为他唯一的儿子徐道英就在他眼前举枪自尽，对着自己的脑袋狠狠开了一枪。让人无语的是，直到最后，徐振基仍然不肯认错，他甚至会对气愤到流泪的百元说：

-都是你的错，你这个祸根~

-你要是不在，什么事都没有。

-你要是在五岁的时候死掉就没事了，这样一来，汉柱哥也不会死，他是傻乎乎跑去找你的身世才死的。

…………

可以想见总是把问题推给别人，总是把错误归咎为别人错处的徐振基有多么震撼，徐道英的自尽其实是狠狠给他了一巴掌，因为这是他留在世上唯一的亲人，唯一与他有血缘关系的亲人。可是，就连这样的亲人都要离他而去，难道他还没有错处吗？对于父亲，徐道英是个坏孩子，他把父亲苦心经营的所有都逐一破坏，每每毁掉他的计划，并将他身边的人都加以分化引导，带到金百元身边，可是对于黄金水产集团，对于金百元，徐道英是个千金不换的功臣和帮手，如果没有他，黄金水产集团就不可能铲除败类，走上正轨，金百元也不可能在身边聚集这样多能给她帮助的人。说到仁义，徐道英也有，他想要的是跟父亲一起坐牢，而不是独自逃脱，可是就算是这样，也不行，因为他的父亲想要的是拿钱独自离开，去到一个新地方再图后算，而非他所设想的那样为自己赎罪。所以，徐道英那一枪给的是自己的梦想，在看到父亲持刀威逼自己所爱的人之后，他觉得自己能够与百元厮守的可能性已经没有了，这辈子都必须看着心爱的人与别人携手，与其看到父亲败落而死，不如自己先行一步。

结果真是这样吗？其实不是，徐道英还是有希望的，至少金百元没有离开他，她还是最爱他的人，或者说，徐道英再为金百元付出那一切以后，金百元已经不可能离开这样真心待她的人，若是背弃这样的爱人，她就是不义之人。所以，虽然有金百元对着病榻前的徐道英大声哭叫的场面，这个故事里的每个人都有好结局。那么多观众都在抱怨徐道英出现的画面为什么要坐轮椅，可是脑袋受过枪伤的人能给抢救过来，甚至能够进行复健，甚至能够短时间行走，已经是非常不容易的事。能够活着与所爱的人相守，婚姻被家人承认，还能被接纳成为黄金彩虹家族的一员，对徐道英来说，已经是最幸福的事，聚会时造型差点儿又算得了什么。人生在世，活着才是最好的事。

黄金彩虹说的是一个与大海有关的财富，爱情与人生的传奇，看似与依靠海洋生存的渔民有关，其实最重要的核心却是无法湮灭的爱以及对温暖家庭的渴望和期待，若非如此，不可能有彩虹家庭的重逢与相聚。这是一个曲折到让人心痛的故事，但其中又不乏温情场面，让人动容，虽然过程拖沓，结局仓促，留下了无法抚平的遗憾，受人喜爱的主人公总是无法存活下来，但却仍是一个好看的故事，至少是一个能够温暖人心的故事。