如果用作文的标准来判断，这是一篇贴近现实生活，时不时有金句，通篇文笔美轮美奂，却中心思想不明确的高级散文。

我喜欢男主女主的气质，当陈晓拉响小提琴的时候,杜鹃穿着大红衣服走过广场的时候，我瞬间相信了这个故事的设定。这样的男子，这样的女子，注定会有人愿意为他们飞蛾扑火，宁愿拆散曾经的承诺也要拥抱那份梦幻迷离，注定要谈一场旁人口中传奇的爱情。杜鹃，一个每一帧都具有文艺气质的女人，她走在路上都是风景。让我想起了王家卫镜头下的王菲，只凭气质就能如此动人。

马苏的角色很接地气，一个文学系毕业的教师，有在床上念诗的奇怪癖好，神经质却又不乏犀利，一句句追问问得陆松文罂哑口无言，颇有灵魂拷问的意思，说起儿子，眼里的泪花很真实，怪不得弃妇日记点击量如此之高。

现代而时髦的话题，所有人物都妥帖，霍建起这样的五星级导演掌勺，这本是一盘备受期待的大餐，却少了一丝震撼的味道，与经典失之交臂，令人惋惜。

问题在哪？

我觉得是主菜配菜不分，味道有些混。

要么定位家庭伦理剧，两对小三，就像陆松说的，是偷情的贼，那么最戏剧化最刺激的部分在于偷的过程。尤其男女主双出轨，双方如何在各自原配的追击下约会出轨，想必其中也有各种各样的花样和手段，充斥着谎言与泪水，同时也要面临对原配爱恨纠缠和家庭的愧疚。这一段才是最动人心弦有戏剧冲突该着重表现的部分，也是最能引起社会关注和讨论的部分。当男女主双双离婚上岸后反而不能在一起，不是不可以表现，这时期的主题天然不具备上述主题的吸引力和冲突感，可以最后一笔带过交代一下体现天道好轮回。可惜，最精彩的引人思索的部分却全部以马苏回忆，旁白叙述的方式进行，不免隔靴搔痒。

或者，导演可以大肆发挥杜鹃陈晓的文艺感，拍出类似《花样年华》那样婚后遇到致命吸引的主题。陆松文罂，作为已婚男女，遇到致命吸引，难道没有想过抗拒？没有想过责任？陆松面对孩子的无言，杜鹃吃苹果流泪，想必不是草木般无情，但是遇到那个吸引的人，又无法抗拒，文艺，禁忌，深情，美丽，加上美好的巴黎，如磁铁般抗拒又吸引，一切令人动容，具有巨大的戏剧张力，《花样年华》《廊桥遗梦》……无数经典电影牢牢抓住了这个冲突拍的动人唏嘘。然而在这里，观众们看到男女主似乎毫无挣扎就在一起了，并没有看到他们的道德感，很难对这样的爱情生出同理心。

现在讨论情感伦理，大家首先要做的，是确定自己的立场，屁股坐哪边是最重要的。电影要引起讨论，也是一样。然而导演在这部影片，试图用一个暧昧的立场做到面面俱到，既表现狗血接地气原配视角，又表达高大上爱情文艺视角，还要体现男女主双双上岸后的互相猜疑，想要兼顾的太多，导致冲击力都不够。大家看完电影，想要同情原配吧， 似乎原来的婚姻本身一言难尽，想要同情男女主吧，他们飞速在一起颇像一对狗男女，想要责备出轨吧，整部电影男帅女美一帧帧摄影级画面又让人舍不得下口。总之，屁股都左摇右摆坐不下去，遑论对内容进行更深讨论了。

主题的暧昧不明，是这部电影最大的败笔，很多地方都触动到点了，偏偏就距离经典差那么一点点——没有能全部串起来靶向鲜明地给予观者心灵震撼一击，观者回忆起来，只感受到一地华美的鸡毛，不过也许现实生活中就是如此，婚恋纠葛中的男男女女都或多或少有自身的问题，不值得同情，狗血却还不华美，一地碎碎叨叨的鸡毛。

Ps：说实话4分多有点恶意了，霍导的电影光摄影就能值回这分数，真实舒缓的叙事节奏也甚合我心，片子看完还是很多点值得回味的，后劲很大，是一场美的享受。我非常喜欢片中歌剧部分，原来歌剧可以这么有趣，配合男主表情，将那种对女人充满疑惑无奈但又有爱的感觉表达的非常到位。男女主真是太有魅力了，如果我是马苏饰演的角色，遇到这样一个搞艺术的也无法抵挡！

如题，强忍着胃里的不适看完了到现在为止的所有评论。

说说我自己的看法，首先我是通过深夜食堂的主题曲发现的这部剧，然后用了一个晚上看完的前三季，看的有些囫囵，但是晚上看日剧的时候真真切切的让我感受到了以前看舌尖的感觉。

后来又重新看了一遍，这次看的是故事，每一个来到食堂里的人都有一些让他们执着的，不愿意放弃的东西。

比如龙哥的香肠，美食评论家的黄油盖饭……很多很多都可以感动到我。

反过来看看中版的，我的天，有一个词叫做不知所措，刚好可以形容我刚看的心情。

街道上的垃圾是什么？

老板坚强的疤怎么就化脓，变黄了呢？

……

这些都可以归功于化妆，造型，场务工作不认真，建议剧组注意一下，钱不能这么白赚了。

尴尬的是为什么是泡面三姐妹？为什么是泡面？亲，难道楼下没有便利店的么？还是说便利店的都是康师傅或者是今麦郎的？

还有，龙哥。

你是什么货运公司的？就算是不正经的，也不能出场就感觉到一股尴尬的气息弥漫出来吧。

角色的失败我就不提了，毕竟才是第一集，设定还没有全发现。但是三姐妹的妆是什么情况啊？

上了一天班的姑娘，下班休息不卸妆？反倒是在食堂坐半宿，脸都不要了么？

我不是说中国的就没有日本的好，我也想夸他们啊，我也想心烦的时候看国产的啊，但是你得给我一个坚持的理由吧？

我从来没有看一个45分钟一集的电视剧5分钟就看完的时候，好伤心。

本来呢，是对这部片子抱有很大的期望跟希望的，现在从第一集来看，我很没信心，觉得好难过。

写出来呢，是想发泄一下对这部片子的不满，顺带怀疑一下，你们打两分以上的大神是通过什么审核的，还是我们看的不是一个东西。

以为微博沦陷了，没想到豆瓣也是这样，真是尬到了极点。

不接受任何形式的质疑，谢谢

要是非得质疑，那我就骂你！

【详细】

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三星的成色，看好最后稳定在7.2-7.5之间。目前口碑小爆，足见前几部DCEU把各位折磨成啥样了。这基准线跳水得都不准备压水花了咋整。

理想的女性主义应该是，承认女性的生理差异和情感侧重，肯定女性的独立化与才能，并给予女性应得的权利——从这个角度来说，贯穿全片的“赢得尊重”的主题非常统一，也比较有说服力地诠释了“即使是神，走向成熟之前也需要自我斗争”的主题。

但除了WW一个完人之外，其他女性角色都被设计得非常脸谱和负面，像一本内里告诉你“你本来就很美”封面还是性感女郎的杂志，有一种嚼烂的槟榔般的恶苦。

打斗场面设计得算是用心了，加朵的身手了得；但是一发招就全线慢动作，损耗了真实感满屏都是“看我美美凹造型”，看多了就觉得尴尬。

加朵演技说好听“还有提升空间”，说不好听就是“一个美且深知如何美然后美你一脸”的机器，塑造人物略显扁平——如果说美少女式醉翁之意不在酒的天真尚且算萌点，最后的高潮就有点为完成人格重塑强行观点起伏，且无论是哪个观点都差点意思的感觉了。

显得拖沓不说，剧情还做了一个自折的反复——阿瑞斯不存在，人类是自己好斗，到此为止，深刻得不要不要的；结果阿瑞斯还是从天而降，神性和人性的对抗终成两个神一言不合毁天下。为了典型们身上稀有的闪光点，去纵容人类对彼此的恶意，还不许教作人。大概是种“神の溺爱”。大反派真要腹黑纯挑拨，为什么又要中二跳出来千里送人头？这么内外兼弱又不服人又不能打的大反派要他何用。

看过世界的恶再选择善良固然了不起，但大包大揽不去让人意识到“恶”却是畸形的英雄主义。最后真的因为杀死了阿瑞斯，让英德两国士兵光速和好，互相拥抱，说白了还是否认掉人性的能动性，沦为神的打牙祭。对这点非常不满。

反观派恩的支线要好看得多。神虽强大却失察，凡人凭借一股make difference的气力去抗争和牺牲。有勇有谋，坚定不屈，大爱小爱都兼顾到了，简直是个满级小天使。“我拯救今天，你拯救世界”，这种小人物的责任感真是非常动人。最后落到“重点不是值不值得，而是你相信什么”和“爱才能改变一切”没问题，唯一的尬点是道理我都懂但用台词说出来就真的很蠢。

然后估计是真的没戏份可分了，三个战友的作用点是点出来了，但演绎得可有可无。毒博士演得很细腻，我差点以为要开支线最终还是一个急刹车。

DC在立点黑暗和社会性的路上走了几步，被人蒙头一顿狂锤之后，献上这么一步“漫威化”的中二片，要么是偷懒，要么是真给观众伤透了心——你们想看简单粗暴在世界中心呼唤爱，我就给你一个喊着口号的女英雄。

怎么说呢，DCEU学乖了，用很基础的手法拍出了一步很省事的电影，我却真的很失望。

几点逻辑讲不通的：

1.实验失败，副作用超出预计，男主直接就认命放弃了。按照剧情，男主终身在研究能救自己的药、期间应该失败无数次了。这次失败之后，不应该继续研究解药，哪怕不能解决副作用，能暂时压制也好呀。

2.反派嘴里说着男主是和他一类人，要像斯巴达人一样少数反抗大多数，但是做的事情是主动追杀男主？正常人思维应该是继续资助男主研究。退一万步，我享受目前这种状态，世界上那么多坏人，我去喝他们的血，男主绝对不会来杀我，我为什么非要步步紧逼男主？其实只要不弄死女博士，凭两人的交情，没什么矛盾解决不了。

3.男主解药没研发出来，针对性的毒药倒是分分钟就搞定了。2支，摆明了就是搞定好基友之后自己也不活了。结果呢，连装个样子要自尽的镜头也没有。男主根本不是什么道德高尚的白莲花，反派真的是不作死就不会死。

全片未见战争场景却处处显露着战争的阴影，初见片名就让我想起了童年时看过的《安妮日记》，安娜和安妮一样，在纳粹的迫害之下家庭破裂，四处躲藏，但是不同的是，安娜所处的环境更加危险与孤独，她躲在纳粹指挥室中的一个狭窄黑暗的废弃烟道中，白天不敢动弹不敢出声，只有在夜里才敢从烟道里出来寻找水和食物。安娜是非常坚强与勇敢的孩子，她喝颜料水，花盆里遗留下来的水，吃破旧的书页，老鼠的肉，饥渴到了极限时甚至喝过自己的尿，误食老鼠的食物而中毒……求生的欲望让她无所不能，看着她的眼神与动作我们很难想到，她只是一个六岁的小女孩，本应处在天真烂漫无忧无虑的年龄。影片不长且少有人物对白，仅有的几句对白是在纳粹军官的指挥中，女人们照着镜子欣赏比较中，孩子们的嘻耍玩乐中，镜头转向烟道外的孩子们时场景是明亮的欢乐的富有活力的，而转到安娜时伴随着她的只有黑暗与孤独。镜头随着安娜的眼睛透过破裂的镜子带我们观察着周围的环境，犹太人的聪慧机灵使她隐藏得很好，没有人知道她的存在，自然也不会有人帮助她。唯二的两次被发现第一次是在烟道修理时被修理工发现，修理工很善良，没有告发她，但是也收走了保护自己的唯一工具——一把手枪，第二次是被机敏的军犬嗅出，安娜不得已牺牲了自己在这里唯一的伙伴——一只黄猫，她放声大哭，在这里影片的情绪也达到了最高点，我也不自觉的被小演员的表演所打动。恶劣的生存环境没有击垮她，可失去伙伴的痛苦让她绝望。痛哭之后，她决定反击，为她的伙伴报仇，她将沾染了化学物品的糖丢进雪地里，当成功的那一刻她笑了，这不仅仅是复仇成功的笑，更多的是一种释然与解脱，在其中又生起了对活下去的希望，可是当她看向窗外准备逃离时，却发现，毒死一条军犬，还有很多条一样的军犬在窗外，只要战争一天不结束，纳粹对他们的迫害就永远不会停止，她即使逃了出去，生的希望也是渺茫。影片的最后，小安娜将地图上德国占领俄国土地的旗子全部拔了下来，狠狠插在德国的领土上，这可能是她最后的挣扎了，影片就此而止，安娜的战争结束了吗？我们不知道，乐观主义者总会在绝境中看到希望，对于安娜来说，活着就是最大的希望，可是活着，却是一种奢望。

开篇一堆红毛绿怪不人不妖的自称为“六大派”，也不知究竟份属何派，只是一堆大老爷们儿外加一个武功不是很高的女魔头，围逼小女孩的架势，仿佛像是对前一年上映的《魔教教主》里中原六大派合围张敏的殷素素致敬一般，那动作，那神态。。。

往后看还有更多的“致敬”：比如女主林青霞，那身英姿勃发的男装扮相和不可一世的武林盟主气势，活脱脱是从两年前的《东方不败》片场赶来为这部没什么剧情可言的电影摇旗助阵一般，如果没有林青霞的颜和扮相，这电影大概只剩下，徐锦江那霸道凌厉的身体，不对，霸道凌厉的眼神和满身都是戏和传说的武林盟主东方白这个角色了。。。

元彪像个跳梁小丑，刘嘉玲倒是蛮可爱，只是，那可是1994年啊，感觉那是的刘和今天也没多大差别，同样老气横秋的。。。

姐弟联手打败仇家，好歹你也多两个镜头交代下最后的结局吧？这货厉害啊，真的就给俩镜头，林青霞不知是死是活，突然在丛林里探亲；元彪和某路人甲一起骑个马，结束了。。。 我。。。真的，我连倒回去看一下慢镜头都懒得倒了，两分，不能再多

这年头写小说难道只要有手就行了是吧，随便搞点抄袭融梗，小说就写完了。这垃圾作者都被锤烂了，小说居然还拍出来，不知道在恶心谁呢。还有那几个主演就这么缺钱吗?这种垃圾剧都拍?粉丝还很骄傲呢。只能说抄袭融梗都不得有好下场。

同样也是翻拍自这个抄袭融梗作者的另一部小说的《月光变奏曲》，编剧在里面特意加了一段话，至于在内涵谁呢，有眼睛的人都知道。最后就以这句话结尾吧。

“作为我们创作者，我们写得再烂再差都行，但是最忌讳的就是抄袭，然后比抄袭更恶心人的就是融梗，让我把别人的东西拿来二次加工，那是对我工作能力的质疑”。

??

同样是九年义务教育，教育水平就这么参差不齐吗？怎么这么多文盲呀，不识字就算了，理解能力还这么低下，洗白语录简直就跟那傻子写的一样，永远不抓重点，就隔这儿打插边球，你说东它扯西

抄袭融梗 这四个字你们是不认识是吧

真的是，狗都比粉丝挑食，狗都没粉丝会舔

运镜、画面相当出色，天空湛蓝，阳光清澈，碧波荡漾，安宁的海滨小屋，一系列场景画面完全可以拿去冒充文艺片。营造的氛围也很符合主题概念和基调，海滨平静如梦幻，但海底却是最不适宜生存的极端环境。生命从海洋中的微生物进化而来，又经历一场灭绝，以另一种形式回到海洋中去。

借由天体生物学专业的女主表达的对海洋环境和生命形式的想法确实有一点克味儿。核心概念其实挺好，辐射热导致海底细菌被释放，使感染者被转变为非碳基生命体。但光靠一个概念实在撑不起剧本，典型地把女二男二角色彻底删除也对剧情没有任何影响。男女主的人物构造还算有趣，一个迷茫又玩世不恭，一个有点浪漫主义地追求专业研究，但以此形成的内在冲突却对剧情的发展没有太大意义。

前段时间的《海热症》的女主角色形象也是这种女性科研学者，不过这部《海滨别墅》从某些方面评价还是优于《海热症》。

让我们看看，这部剧有多少大明星。黄秋生，饰演刀剑双绝阎铁心。刘松仁，饰演狂诗绝剑关玉楼。董璇，饰演玉女神医扁素问。陆毅，饰演杀手之王平常。李冰冰，饰演侠姬凤来仪。范冰冰，饰演楚湘湘。李小璐，饰演乐千千。陈冠希，饰演谢家麟。林子聪，饰演东锅仁。郑晓东，饰演风一阵。双冰哎，在一部剧里看到很难得啊，然后觉得董璇好好看啊，那个神医演得真好啊。还记得原本风一阵 (感谢评论提醒，错认成冠希哥了)应该跟扁素问在一起的，然而，因为某种xx导致只能跟乐千千在一起。。。印象深刻啊。。。最后结局真是悲惨啊，不知道是幻想还是真的回来了。