토토사이트 추천 art

프로그램 수준 :

프리 메이저/전송

부서 :

미술/운동학

Institute :

Creative & Communication Arts

대학 :

토토사이트 추천

토토사이트 추천 아트 프로그램이란 무엇입니까?

San Antonio의 이스트 사이드에 위치한 St. Philip 's 토토사이트는 학생들과 지역 사회를위한 자리를 차지하고 있습니다. 우리는 예술이 초점 영역에 관계없이 모든 학생들에게 가치가 있다고 생각합니다. 시각 예술을 통해 우리는 예술 별 기술에 대한 전문적인 교육을 제공 할뿐만 아니라 예술 전시회에 참석하고 지역 및 방문 예술가, 지역 사회의 시각 예술의 가치를 통해 시각 예술에 감사하는 법을 배웁니다. 학생들은 또한 현지 갤러리에 전시 할 기회가 있습니다.

아트 프리 마조르는 시각 예술 학생들이 4 년 예술 프로그램으로 전학하고 스튜디오 안팎에서 예술 과정에 참여하는 데 필요한 기술과 지식을 제공 할 수 있도록 준비되어 있습니다. 우리는 학생들에게 창의성, 비판적 사고 및 모든 직업에서 성공하는 데 필요한 부드러운 기술을 키우고 발전시킬 수있는 기회를 제공합니다. 

시각 예술 과정을 수강하는 학생들은 미술사 및 예술 감상과 같은 선택과 같은 선택과 같은 그림, 그림, 인쇄 제작, 세라믹, 디자인 기초 및 조각을 배울 수 있습니다. St. Philip 's 토토사이트의 미술 학생들은 작품을 만들고 학생 갤러리에서 작품을 전시하며 매 학기마다 작업 연구의 일환으로 설치에서 전시회에 이르기까지 갤러리를 용이하게하는 법을 배울 수 있습니다..

프로그램의 특별한 점은 무엇입니까?

st. Philip 's 토토사이트는 시각 예술에 관심이있는 사람들에게 독특한 기회를 제공합니다. 학생들은 고전적인 접근에서 현대 접근에 이르기까지 기술에 대한 기술을 다루는 작품을 만드는 데 참여할 수 있습니다.

더 많이 배우기

교수진은 학생들이 비판적 사고, 발전 및 예술 커뮤니티에서 일을 전시하고 시청하는 것에 대한 감사를 장려하는 예술적 개념에 대한 이해를 자극하는 기술의 강력한 토대를 떠나도록합니다. 모든 수준의 재능과 경험을 가진 학생들은 환영합니다. 현장에서 전문가들과 함께 일하고, 새로운 작업을 개발하고, 벽화 워크샵과 같은 커뮤니티 프로젝트에 참여할 수 있습니다.

프로그램에서 무엇을 배울 것인가?

St. Philip 's 토토사이트의 시각 예술 과정은 다양한 미디어를 사용하여 학습 및 기술을 적용하고 해당 미디어 내에서 학생의 개인적이고 창의적인 목소리를 개발하는 데 중점을두고 있습니다.

더 많이 배우기

학생이 각 과정에서 발전함에 따라 비판적 사고 기술은 자신의 작품뿐만 아니라 다른 사람들의 예술적 결과를 비판하고 이해하는 능력과 함께 진행됩니다. 학생들은 또한 형태, 색상, 디자인 및 구성 이론에 참여하는 법을 배웁니다. 학생들은 조각, 그림, 그림, 세라믹, 인쇄 제작, 2D 디자인, 3D 디자인, 사진 및 디지털 아트와 같은 수업에 등록 할 수 있습니다.

이 과정에서 무엇을 할 수 있습니까?

예술 연구는 스튜디오 예술, 예술 관리, 미술 치료, 교육, 미디어, 커뮤니케이션, 기술, 교사 인증 등을 포함한 많은 분야의 기초가 될 수 있습니다.

더 많이 배우기

St. Philip 's 토토사이트의 준 학사 학위를 통해 학생들은 전통적인 및 새로운 미디어와 2D 및 3D 형식을 포함한 다양한 프로세스 및 방법을 사용합니다. 시각 예술 과정은 학사 학위를 추구하기 위해 텍사스와 미국 전역의 대학 및 예술 학교로 전학합니다.

우리가 제공 해야하는 과정 참조

토토사이트 추천가 시각 예술에서 무엇을 제공 해야하는지보고 싶으십니까? 코스와 교수진 목록을 확인하십시오. 미술 프로그램의 교수진과 직원은 학생들이 다른 미디어에 자신의 기술을 적용하고 개인적이고 창의적인 목소리를 개발하도록 가르치기 위해 여기에 있습니다.

코스 목록

미술

비판적 사고를 자극하는 양질의 교육 환경을받을 것으로 예상됩니다.

예술 2356 사진 I

창의적 매체로서 사진의 기술 및 개념적 기초를 소개하는 스튜디오 아트 코스.

예술 2357 사진 II

스튜디오 아트 코스는 사진의 기술 및 개념적 기초에 대한 연구를 창의적인 매체로 더 발전시킵니다.

예술 2346 세라믹 I

기본 건물, 던지기 및 세라믹 조각 및 도자기의 설계 및 제작과 관련된 기타 기술을 소개하는 스튜디오 아트 코스.

예술 2347 세라믹 II

세라믹 조각 및 도자기의 설계 및 생산과 관련된 건물, 던지기 및 기타 기술에 대한 연구를 더욱 발전시키는 스튜디오 아트 코스.

예술 2348 디지털 미디어

기본 디지털 미디어 조작 및 그래픽 생성의 잠재력을 소개하는 스튜디오 아트 코스. 이 과정은 정지 및 시간 기반 미디어를 강조합니다.

예술 1311 디자인 I (2d 디자인)

2 차원 설계의 기본 용어, 개념, 이론 및 적용에 대한 소개.

예술 1312 디자인 II (3D 디자인)

3 차원 설계의 기본 용어, 개념, 이론 및 적용에 대한 소개.

예술 1316 드로잉 I

설명, 표현력 및 개념적 접근 방식에 중점을 둔 그림을 탐색하는 기초 스튜디오 코스. 학생들은 다양한 재료와 기술을 사용하면서 다양한 과목을보고 해석하는 법을 배웁니다. 교과 과정은 학생들이 비판적 분석에 참여하고 징계로서의 그림에 대한 이해를 발전시키기 시작하는 대화를 촉진 할 것입니다..

예술 1317 드로잉 II

설명, 표현력 및 개념적 접근 방식에 중점을 둔 그림을 탐색하는 스튜디오 코스. 학생들은 다양한 재료와 기술을 사용하면서 다양한 과목을보고 해석하는 능력을 더욱 발전시킬 것입니다. 코스워크는 학생들이 징계로서의 그림에 대한 이해를 넓히기 위해 비판적 분석을 사용하는 대화를 촉진 할 것입니다..

예술 2323 드로잉 III (그림 그리기)

인간의 형태와 그림의 개념적 측면에 대한 기본 연구.

예술 2311 디자인 III (디지털 미디어 II 또는 인쇄 제작 II)

스튜디오 아트 코스는 예술과 디자인의 색상과 구성에 대한 이론적이고 실용적인 연구입니다. 이 과정은 색상의 공식적이고 개념적 측면을 사용하는 스튜디오 기반 프로젝트로 구성됩니다. 이 과정은 또한 다양한 역사적, 문화적 관점에서 예술의 색상 기능을 조사합니다.

예술 2316 회화 I

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예술 2317 회화 II

회화의 원리, 재료 및 기술에 대한 연구를 더욱 발전시키는 스튜디오 아트 코스.

예술 2326 조각

3 차원 객체 및 환경을 만드는 재료, 프로세스 및 문제를 소개하는 스튜디오 아트 코스. 이 과정은 현대 조각의 기초를 형성하는 공식적이고 개념적 원칙과 함께 다양한 재료와 기술의 사용을 탐구합니다.

예술 2333 인쇄 제작 i

전통 및 현대적인 인쇄물, 프로세스 및 개념을 소개하는 스튜디오 아트 코스. 이 과정은 다양한 도구와 기술의 사용과 함께 공식적이고 개념적 원칙을 사용하여 판과 독특한 작품을 만듭니다.